Un tempo, i videogiochi erano unificati. Nel 1993 non avevamo nemmeno il termine “gioco casual”, tantomeno l’idea che uno sparatutto in prima persona (ai tempi un genere senza nome) potesse essere considerato un “titolo hardcore”. C’erano persone che giocavano ai videogiochi e altre che non lo facevano. Chi si appassionava a Golf, a Harpoon, a Hearts o alle avventure testuali veniva considerato un giocatore “hardcore”, nel senso che spendeva molte ore sugli stessi titoli.

Quando Myst e il CD-ROM raggiunsero finalmente il mercato di massa, questo ecosistema fu sconvolto. Robyn Miller chiarì come Myst fu sviluppato per attrarre i non videogiocatori. E ci riuscì. Le riviste per appassionati, come Computer Gaming World, non riuscivano più a determinare la direzione che l’industria intera stesse prendendo: milioni di persone compravano videogiochi ma non leggevano queste riviste. Una tipologia completamente nuova di giocatori. In una tale situazione, non è forse naturale giungere a un compromesso che possa soddisfare entrambe le parti? In un certo senso, era già realtà.

La storia di Myst è riassunta nell’aspra critica ricevuta al lancio dalla stampa videoludica “hardcore” e dai giocatori stessi. Un titolo ripudiato, etichettato come una mera presentazione di immagini su schermo. Rompicapi stupidi e astrusi, grafica carina ma poca profondità. “La critica e i giocatori hardcore lo hanno universalmente stroncato come una proiezione di diapositive con una scarsa esperienza di gioco vera e propria”, ha affermato nel 2001 Michael Wolf di PC Gamer. Quello stesso anno, un editorialista di Maximum PC ricordò come Myst fosse un “insieme caotico e noioso di codici da decifrare e interruttori da azionare”, e vide nell’allora nuovo remake realMYST “l’evidente prova del perché la stampa giudicò così pesantemente il titolo originale quando fu rilasciato.”